EXPOSICIONES DE PROYECTOS DE INVESTIGACIÓN

SESION EN EL MUSEO PEDRO CORONEL

PROGRAMA ARTE CULTURA SOCIEDAD 3a GENERACIÓN

Universidad Autónoma de Zacatecas

Unidad Académica de Artes

Programa de Licenciatura en Artes

Nombre del Curso: Arte, Cultura y Sociedad. (¿Cómo pensar e intervenir nuestro entorno?)

Semestre: Primero.

Nombre del Profesor: Armando Haro Márquez.

Objetivo general

Reflexionar sobre las influencias del pasado en la actualidad para pensar el entorno regional, presentando y desarrollando proyectos de investigación desde una perspectiva microcósmica, que aborden problemáticas actuales desde la relación espacio público-espacio privado interpretándose a partir de seis ámbitos correlacionados: natural-geográfico, histórico-social, científico-tecnológico, político-cultural, económico-regional y artístico-tradicional. A partir de los cuales se desarrollen proyectos de investigación local que tengan como fin presentar proyectos de intervención pública y/o privada susceptibles de ser llevados a cabo y en los que se aplique la simplicidad de ideas, la economía en su ejecución, la efectividad del mensaje y la gestión gubernamental y social, registrando (en su caso) su realización y resultado final.

Objetivos específicos

1° Ubicar espacio-temporalmente espacios públicos y/o privados que ostenten un significado problemático para la sociedad zacatecana.

2° Investigar desde alguno o algunos de los seis ámbitos propuestos dichos espacios.

3° Desarrollar proyectos de intervención pública y/o privada que hagan manifiesto dicho significado problemático.

Competencias que adquirirá el alumno

1. Identificar las principales problemáticas de nuestro entorno desde los puntos de vista del arte, la cultura y la sociedad.
2. Desarrollar el espíritu de investigación del espacio público y/o privado desde los seis ámbitos propuestos.
3. Desarrollar un espíritu crítico mediante la propuesta de proyectos de intervención pública y/o privada.

Programa

I.- Metodología de investigación para pensar nuestro entorno.

I.1.- Recorrido documental y mental del entorno regional para ubicar espacios públicos y/o privados que tengan una significación para la sociedad zcacatecana.

I.2.- Exposición de ideas para investigar y problematizar –artística, social y/o culturalmente- dichos espacios públicos y/o privados.

I.3.- ¿Cómo definir si la investigación debe ser cuantitativa, cualitativa o mixta?

I.4.- Presentación de los proyectos de investigación y su metodología.

II.- Pensando nuestro entorno desde los seis ámbitos propuestos desarrollando los proyectos de investigación y exponiendo la importancia que tiene cada ámbito en ellos.

II.5.- Ámbito natural-geográfico.

II.6.- Ámbito histórico-social.

II.7.- Ámbito científico-tecnológico.

II.8.- Ámbito político-cultural.

II.9.- Ámbito económico-regional.

II.10.- Ámbito artístico-tradicional.

III.- Proyectos de intervención del espacio público y/o privado.

III.11.- La relación intrínseca entre el espacio público y el espacio privado desde el punto de vista del Arte Condicional, Procesual y de la Vida Diaria.

III.12.- ¿Cómo hacer un proyecto de intervención desde su simplicidad, economía, efectividad y gestión?

III.13.- Presentación de proyectos de intervención.

III.14.- Selección de proyectos de intervención.

III.15.- Reflexiones acerca de la importancia del arte como manifestación social y cultural.

Método de trabajo y evaluación

Uno: El alumno llevará una bitácora de apuntes donde expondrá sus ideas para un proyecto de investigación, su análisis y las notas necesarias de clase.

Dos: Cada proyecto se desarrollará por grupos de seis alumnos, trabajando equitativa y colegiadamente.

Tres: Los grupos trabajarán en casa el análisis de sus proyectos desde los distintos aspectos vistos en clase y presentará avances de éstos mediante su bitácora de apuntes y exposición.

Cuatro: Los grupos llevarán un portafolio de registro para la definición de sus proyectos de intervención pública.

Cinco: La Unidad I se evaluará con los proyectos de investigación. La Unidad II se evaluará mediante el portafolio de registro y exposiciones. La Unidad III se calificará con los proyectos de intervención pública y/o privada.

Seis: Asistencia 80 %.

Bibliografía

SAMPIERI, FERNÁNDEZ Y BAPTISTA, Metodología de la investigación, McGraw Hill, México 2010.

CARROLL, Noël, Theories or art today, University of Wisconsin, Wisconsin 2000.

HARRISON, Charles y WOOD, Paul. Arte in Theory. 1900-1990. Blackwell, Massachusetts 2000.

HAUSER, Arnod. Sociología del arte.

RUHRBER, SCHNECKENBURGER, FRICKE y HONNEF. Arte del siglo XX. Pintura, escultura, nuevos medios y fotografía. Taschen, Colonia 2000.

STILES, Kristine y SELZ, Peter. Theories and Documents of Contemporary Art. University of California, Berkeley 1996.

Duración

Un semestre. 1 sesión de 2 horas a la semana. 15 sesiones en total.

MUESTRA DE ARTE PÚBLICO

Un arte creado por la sociedad

Desde el día de ayer hasta el 13 de Junio del presente año, la Licenciatura en Artes de la Universidad Autónoma de Zacatecas, como parte de las actividades de la clase de Arte, Cultura y Sociedad, inició una serie de eventos o situaciones en el Centro Histórico de nuestra Ciudad. Eventos o situaciones que tienen como motivo distintas problemáticas que surgen de la cultura actual y cuya finalidad es evidenciarlas, buscando provocar en el público una reflexión sobre el uso que se hace de dicho Centro Histórico y sobre la condición que se tiene dentro de la sociedad de consumo. Pero, ¿qué es el Arte Público? Claramente, estimado lector, pensarás que el arte del barroco churrigueresco de la fachada de la Catedral es Arte Público, porque se puede apreciar si ninguna restricción; o bien, que el arte expuesto en galerías y museos es público por el simple hecho de que estos recintos están abiertos a él; sin embargo esto no es y no ha sido siempre así. En primer lugar no hay que olvidar que el arte religioso de Iglesias y Catedrales no tenían como fin involucrar a su ‘público’ en la constitución de su arte, sino que su arte se realizaba con fines pedagógicos y didácticos en la evangelización de ese ‘público’; así mismo, el arte que ahora agradablemente apreciamos en los museos es, muchas veces, arte que tan sólo veían algunas personas, ya sea retratos de reyes o alegorías ‘ficticias’ de sus proesas; o bien, obras artísticas de otras partes del mundo o de grandes artistas que tan sólo veían aquéllos que tenían la educación y el poder de coleccionarlos; y así, finalmente, mucho del arte de nuestro tiempo, parece ser, sólo puede ser apreciado y percibido por los afortunados que han tenido la educación y formación cultural para comprenderlos, para entrar en su ‘discurso’, para sensibilizarse a él.

                Con este marco, intuirás, que lo que se quiere decir con Arte Público es cosa bien distinta, más no ajena, a todo este histórico arte, y efectivamente así. Pues bien, si queremos comprender lo que es el Arte Público quizás tengamos que remontarnos al surgimiento de la ciudad misma, en la cual ahora tan cómoda y cotidianamente vivimos, es decir, a los momentos en los que la ciudad surge pero en la cual nunca ha faltado algún disconforme que exprese una crítica a su gobernabilidad u organización. Pero ello implicaría irnos muy atrás en el tiempo, y más bien, para el caso de la relación entre este arte y el arte histórico-tradicional, que casi siempre se ha hecho con fines religioso-pedagógicos o estético-burgueses, el Arte Público pudiera haber empezado a gestarse en el momento en que los artistas no pertenecientes a la Academia ─la cual además era la encargada de satisfacer el gusto de una minoría aristócrata y elitista─ decidieron, en la última mitad del s. XIX, exhibir sus obras en sus propios talleres como respuesta a la miopía burguesa de la crítica de su tiempo y de la imposición académica que no los dejaba manifestarse crítica y libremente. Y sin embargo, aún esto implicaría irse muy atrás, porque el reconocido surgimiento del Arte Público como verdadera revolución anti-estética y anti-social ha surgido a la par o en el seno mismo del movimiento surrealista durante la primera mitad del s. XX; cabiendo mencionar que anti-estético y anti-social no es propiamente ir en un total ‘en contra’ del arte esteticista o de su establishment social, sino en el sentido de un cuestionamiento que busca revolucionar dicho establishment. A este movimiento se le llamó Dadaísmo, cuyo término raíz ‘dada’, como lo referenciarían sus fundadores, Hans Arp o Tristán Tzara, no significa absolutamente nada, sino tan sólo, en este caso, la automática liberación literaria de toda gramática o sintaxis, de toda lógica o justificación, tal como dentro del arte buscaron la liberación plástica de todo discurso estético, teórico o academicista.

                Sin embargo, esto no paró ahí, sino que el movimiento dadaísta tuvo serías repercusiones en el arte de la segunda mitad del s. XX, tanto en música como en literatura, en teatro o danza, porque a partir de esta ingenua pero necesaria revolución surgiría, por ejemplo, del rock-and-roll el punk británico, o de los ‘actos dadaístas’ el performance o el happening. Y así, como una gran bola de nieve que fue corriendo cuesta abajo, todas estas manifestaciones acabaron por constituir lo que se conocería como el movimiento situacionista encabezado por la Internacional Situacionista fundada en 1957, a partir del movimiento de la Internacional Letrista, el cual fundamentaría y enmarcaría la gran revolución estudiantil del ’68, comenzando por establecerse esto que ahora llamamos Arte Público. Pero en sí, formalmente, ¿qué era lo que buscaba este movimiento? Pues bien, por un lado buscaban crear situaciones, de ahí su nombre, pero situaciones fácticas de la vida cotidiana, que fueran sustentadas por la totalidad o las partes del establishment de la sociedad en las que las ponían en práctica; ¿cómo? Pues mediante la reutilización de los símbolos u objetos, slogans o imágenes, que dicha sociedad produce, tergiversando su significado para cuestionar y descontextualizar a sus consumidores; o bien, reapropiándose de los símbolos o significados de las revoluciones sociales, artísticas y/o culturales para incorporarlas en los medios establecidos de comunicación o en las convenciones de la sociedad; y todo ello motivado por la deriva emocional que busca crear una psicogeografía social, generalmente dentro de los espacios públicos de la ciudad. En este sentido, en el México de la última mitad del s. XX, todos estos factores y movimientos tuvieron un reducto sumamente importante que motivaron fundamentalmente los hechos del ’68, dando lugar a una gran cantidad de agrupaciones que continuarían la gran revolución situacionista.

                Siguiendo este camino, la clase de Arte, Cultura y Sociedad se plantea como un laboratorio de investigación y práctica de nuestros alumnos, para que, a la par que formalmente se preparan para la producción artística, teatral, teórica y/o pedagógica, puedan también crearse una conciencia crítica mediante la cual puedan aplicar todos esos recursos en la acción socio-cultural, político-económica, histórico-ideológica y/o industrial-ecológica. Así, durante el transcurso de estos días estarán presentando proyectos de intervención pública que tienen como fundamento una exhaustiva investigación de campo respecto a distintas problemáticas que atañen a nuestra sociedad, utilizando todos los medios que ha desplegado el Arte Público desde la más lejana antigüedad hasta la más cercana experiencia de los movimientos artísticos mexicanos de los setentas y ochentas; buscando provocar, por ejemplo al poner los “Monumentos en Venta”, una reflexión de la ciudadanía zacatecana respecto a su patrimonio tangible; o bien, al disponer ciertos íconos publicitarios de la sociedad de consumo a favor de la cultura, motivándola a conocer los importantes acervos artísticos que resguardan nuestros museos. De esta manera, amable lector, cuando veas algunos de sus sténciles, performances o instalaciones, esperamos te preguntes por lo que ellos han descubierto es un problema, y al que hay que dar respuesta a mediano o corto plazo, pues después quizás ya sea demasiado tarde como para reapropiarnos de nuestra identidad social que como zacatecanos tenemos el derecho y la obligación de vivir y defender.

Armando Haro Márquez

MUESTRA DE ARTE PÚBLICO

PROGRAMA DE LA MAP

Del 10 al 13 de Junio

Programa

INTERVENCIÓN	SOPORTE	ACCIÓN	LUGAR	DÍA	HORARIO	PERMANENCIA
Comunicación Aparente	Sténciles	Pegar	Marquesinas del Centro Histórico	10 de Junio	16 hrs	Un día
Tradición Con Tradicción	Objetos	Instalar	Galería Arroyo de la Plata	10 de Junio	16 hrs	Cuatro días
El Virus de la Actitud	Actuación	Performance	Cruceros de Samborns y de la Acrópolis sobre la Av. Hidalgo	10 de Junio	16 hrs	Media Hora
Agenda Acultural	Posters	Instalar	Mamparas de Información (varios lugares)	10 de Junio	16 hrs	Cuatro días
Homo Versuris	Botellas Recicladas	Instalar	San Patricio Café	10 y 11 de Junio	Horario del Lugar	Dos días
			La Bodeguilla	12 y 13 de Junio	Horario del Lugar	Dos días
Van Gogh me Artaud	Mantas	Instalar	Galería Arroyo de la Plata y El Estudio Bar-Galería.	11, 12 y 13 de Junio	16 hrs	Tres días
Superstición a la Deriva	Escaleras	Instalar	Callejón de Bordadora	11 de Junio	16 hrs	Dos Horas
Perpetua Emoción	Máscaras	Performance	Teatro Calderón	11 de Junio	18 hrs	Media Hora
Liber-Arte	Stickers	Performance	Teatro Calderón	11 de Junio	18 hrs	Media Hora
Consume Tu Arte	Stickers	Pegar	Galerías, Museos, Cafés y/o Librerías	11 de Junio	16 hrs	Tres días
			Rutas de Autobuses	12 de Junio	16 hrs	Dos días
Monumentos en Venta	Anuncios	Instalar	Ángel de la Independencia	11 de Junio	8 hrs	Un día
			Monumento a Genaro Codina	12 de Junio	8 hrs	Un día
			Monumento a Francisco García Salinas	13 de Junio	8 hrs	Un día
Suerte al Transitar	Vinil	Pegar	Semáforos del Centro Histórico	12 de Junio	8 hrs	Dos días

Actividades de Difusión

Medio	Contacto	Fecha	Horario
La Gualdra, La Jornada	Lic. Janea Estrada Lazarin	10 de Junio
Radio Zacatecas	Arq. Alberto Silva Almaraz	13 de Junio	10 hrs